Pedro
Pablo Rubens. Biografía y Obra
Introducción
a la biografía de Pedro Pablo Rubens
Pedro Pablo Rubens
es uno de los grandes pintores flamencos del barroco del siglo XVII.
Jan Rubens, su
padre, era abogado y funcionario municipal en Amberes. Cuando se convirtió
del catolicismo al calvinismo tuvo que abandonar Flandes para exiliarse
en Siegen (Alemania), donde nació Pablo Rubens. A la muerte
de su padre en 1587, su madre regresó con sus hijos a Amberes
y volvieron a convertirse al catolicismo.
La escasez económica
lo llevó a trabajar como paje para la corte hasta que decidió
hacerse pintor. Su primer aprendizaje artístico fue hacía
1591, con Tobias Verhaecht, un pintor flamenco de paisajes. Después,
se formó en el taller de Adam van Noort y en el de Otto van
Veen. Todos ellos eran pintores flamencos menores, influidos por el
manierismo del siglo XVI de la escuela florentino-romana.
En 1598, a los
21 años, concluye su formación superando el examen de
maestro ante la Guilda de San Lucas de Amberes y viaja a Italia para
ampliar su formación artística estudiando las obras
del Renacimiento. En Venecia se sintió atraído por las
obras de Tiziano, Veronés y Tintoretto, que tendrán
gran influencia en su producción. Allí conoció
a un noble que le recomendó para trabajar en la corte del duque
de Mantua, Vincenzo Gonzaga, quien lo contrató durante un periodo
de nueve años.
En 1608, el delicado
estado de salud de su madre le obligó a regresar a Amberes.
Allí se casó con Isabella Brant en 1609, fue considerado
el pintor más importante de Flandes y requerido como pintor
de corte del archiduque austriaco Alberto y de su esposa, la infanta
española Isabel, que gobernaban los Países Bajos como
virreyes al servicio del rey de España.
La fama de Rubens
se extendió a todas las cortes europeas y recibió tantos
encargos que tuvo que crear en su casa un gran taller, en el que él
sólo realizaba el boceto inicial y los toques finales, mientras
que sus aprendices se encargaban de las fases intermedias.
En 1628 los virreyes
de Flandes lo envían a España. Estuvo al servicio de
Felipe IV, quien le nombró secretario de su Consejo Privado
y fue mentor del joven pintor español Diego Velázquez.
Finalmente, falleció
el 30 de Mayo de 1640 en su casa de Amberes, a punto de cumplir los
63 años. Su pintura ha ejercido enorme influencia en otros
artistas como Jean Antoine Watteau, Delacroix o Auguste Renoir.
Principales
obras de Pedro Pablo Rubens
El estilo de Rubens
se caracteriza por los contrastes de color, de gran riqueza cromática
y los juegos de luces y sombras. Sus composiciones están llenas
de dinamismo, sensualidad y sensibilidad emocional.
El rapto de
las hijas de Leucipo (1616)
Se trata de un
tema mitológico, el rapto de las hijas de Leucipo por Cástor
y Pólux.
Rubens realizó
este lienzo durante los primeros años de su trayectoria artística.
Se sitúa en la transición entre el clasicismo y el barroco.
Mientras la composición es clásica y equilibrada, el
sentido de movimiento y dinamismo son característicos del barroco.
Las tres Gracias
(1638)
Es su obra más
conocida. Las Tres Gracias se inspiran en tres personajes de la mitología
griega: Eufrosine, Talía y Anglae, hijas de Zeus y Eurymone.
Son la representación de la afabilidad, la simpatía
y la delicadeza.
El tema había
sido representado por Rafael durante el Renacimiento y Rubens lo retomó,
ofreciendo un planteamiento distinto. Mientras las Gracias de Rafael
son el prototipo de belleza ideal, las de Rubens lo son de una belleza
más sensual. Para ello cambia el canon de belleza, sus cuerpos
femeninos son blandos y opulentos, caracterizados por la flacidez
de sus carnes.
Aunque la obra
mantiene la composición del artista italiano, Rubens cambia
la relación entre las tres figuras conectándolas psicológicamente
entre sí a través de los brazos, el velo y sus miradas.
Sobre el paisaje de fondo se sitúan las tres mujeres, estando
la de en medio de espaldas, con la cabeza vuelta y apoyada en sus
compañeras.
En la actualidad
el cuadro se conserva en el Museo del Prado de Madrid. Se piensa que
una de las figuras es la representación de su segunda mujer,
Elena Fourment.
El jardín
del Amor (1630-1638)
Conocida también
como El jardín de las Gracias, representa una fiesta en un
parque. Las figuras, unas sentadas y otras de pie, aparecen en actitud
relajada, próximas a una fuente dedicada a la diosa Juno, protectora
del matrimonio. Alrededor de la escena revolotean los putti disparando
flechas.
Se ha dicho que
con este cuadro Rubens hace un homenaje a su esposa Elena Fourment,
con la que se casó en 1630. Incluso algunos críticos
opinan que el caballero de la izquierda es un autorretrato del autor
y la dama que apoya su brazo sobre otra dama, en la parte central,
es Elena Fourment.
Saturno devorando
a sus hijos (1636-37)
Es
uno de sus temas más dramáticos. Saturno era uno de
los titanes más poderosos y pensaba que la mejor manera de
evitar que uno de sus hijos le destronase, era devorándolo
al nacer. Será Zeus, su sexto hijo, el que consiga derrocarlo
al ser salvado por su madre.
Saturno aparece
aquí desgarrando el pecho de uno de sus pequeños. La
escena es de gran dramatismo, conseguida gracias al uso de la luz
y al color, que se inspira en la escuela veneciana.
El Juicio de
Paris (1638)
La rivalidad existente
entre las diosas Minerva, Venus y Juno por ser la más bella,
tenía que ser resuelta por Paris, que entregaría una
manzana de oro con la inscripción "a la más bella",
a la diosa más bella.
Rubens plasma
el momento en el que Paris, hijo de Príamo, rey de Troya, toma
la manzana que le da Mercurio, mientras que las tres diosas intentan
convencerle con diferentes ofrecimientos.
La elegida fue
Venus, que consiguió convencerle entregándole la mujer
más hermosa del mundo, Helena (la esposa de Menéalo),
provocando así la Guerra de Troya.
Otras obras famosas
son El Descendimiento de la cruz, Los cuatro filósofos, el
Triunfo de la Iglesia, Danza de aldeanos o El desembarco de María
de Médicis en el puerto de Marsella.
Contáctenos
